本文來自微信公眾號“融中財經”（ID:thecapital），作者：聶敏，36氪經授權發布。
近日，國內首家音樂戲劇潮吧Stage One，在北京平樂園北化機愛工場開業。
讓人意外的是，如此奇妙的組合，竟是喜劇廠牌開心麻花的又一次大膽跨界。
這是開心麻花旗下首家酒吧產業，也是國內首家音樂戲劇+酒吧的碰撞組合。微醺的氛圍、搖晃的酒杯，藝術與酒精的巧妙融合，能碰撞出怎樣的愉悅感？
顯然，新消費趨勢下，開心麻花在演出消費市場力圖抓住更多的年輕觀眾，希望以戲劇+酒吧的形式，打破原有戲劇傳統的演出場景和演出形式，增加與觀眾的互動感，將戲劇呈現的更加年輕化、潮流化，讓觀眾在喝酒放松的氛圍中，多一層視覺和精神愉悅。
從目前官方票價，單人原價380元，價格近乎開心麻花劇場票價的兩倍，營業時間18：30-凌晨2：00，對于酒吧而言時間并不算長。這是繼開心麻花從話劇到電影、短劇、綜藝之后的又有一次跨界嘗新。
開心麻花創辦于2003年，創始團隊來自一個非常奇妙的組合，由建筑工程師張晨、雜志社編輯遇凱和話劇導演田有良組成。最開始三人瞄準的是影視行業，以不足30萬元的啟動資金，注冊了“北京自由元素影視文化”公司，并拿到鐘墨小說《鉆石王老五的艱難愛情》的影視改編權。然而沒想到一場突如其來的非典，讓三人原定計劃告吹，繼而將目光轉向了話劇。
彼時，話劇市場幾乎被國家級正規軍全攬，民營劇團寥寥無幾且生存不易，因為做話劇成本高昂，租劇場、簽演員、創作排練都需要資金支持，而新劇團在前期知名度不夠的情況下賣票難是肯定的，這也意味著話劇前期基本上都是賠錢賺吆喝。
2003年，一部喜劇《想吃麻花現給你擰》在中戲逸夫劇院上演，這是開心麻花剛入行的第一部作品，也是后來“開心麻花”的命名來源。當時，還在解放軍藝術學院讀大四的沈騰，也正是面試了這部劇，得到一個配角小角色，才正式與開心麻花結緣。
然而，開局的艱難還是超出人的預料。當時毫無市場號召力的開心麻花團隊，定了40場演出，售票卻寥寥。沈騰后來在《楊瀾訪談錄》節目中回憶，最慘淡的一場演出，是一個大雪天只賣出去7張票，劇院經理出于同情勸退了這一場演出。演出主創和創始人團隊站在劇院門口，挨個給前來看戲的觀眾道歉，“來一個觀眾給退一個票，再附來回的打車錢。當時感覺沒有什么前途和希望?！鄙蝌v回憶道。
但好在《想吃麻花現給你擰》情節爆笑、臺詞幽默，同時在圓滿的結局中傳遞溫暖與正能量，轉機隨著演出場次的增加而愈發明顯，再加上創始人張晨想盡辦法動員觀眾來看戲，甚至動用大巴車一批一批去接觀眾?！百r了三十場之后，終于開始有翻盤的機會?！睆埑吭诤髞砘貞浲聲r說道。
隨后，開心麻花陸續上演了《情流感》《瘋狂的石頭》《索馬里海盜》《烏龍山伯爵》等作品，這些作品讓開心麻花逐漸探索出自己的喜劇風格，也逐漸在戲劇舞臺站穩了腳跟。據了解，從第二部戲《麻花2·情流感》開始，公司已經做到勉強不賠錢；到2009年的《甜咸配》，演完57場能做到數百萬元盈利；2008年，開心麻花將賀歲檔舞臺劇變為常規演出；2009年公司逐漸明確方向，打算主動借資本助力。
也是在這個時期，隨著爆款作品與演出場次的增加，讓創始團隊愈發堅定擴張的決心，考慮更長遠的資本路徑。如果開心麻花以后要尋求上市，內地只有上海和深圳兩個資本市場，為了提高品牌效應，開心麻花選擇先往這兩個城市拓展演出業務。于是，2011年開心麻花開始走出北京，全力以赴向深圳與上海擴張。
正是在這段時期，開心麻花口碑持續走高，進入了央視的視線，也因此迎來了命運中第一次轉折，2012年攜小品《今天的幸福》登上央視春晚。這也是沈騰和馬麗第一次為公眾所熟知，并成功塑造了家喻戶曉的“郝建”一角。在春晚舞臺上收獲好評后，沈騰與馬麗這對王牌喜劇搭檔連續四年亮相春晚舞臺，在觀眾當中打下了口碑基礎的同時，背后團隊開心麻花也逐漸被大眾所熟知。
而2012年登上春晚舞臺后，也讓開心麻花在資本上順利往前邁進了一步，獲得中國文化產業投資基金4500萬元投資，出讓其15%股份。這也為開心麻花后續進一步吸引優秀人才、打磨優質作品，以及進軍電影行業提供了經濟基礎。
由于話劇本身比較小眾，即使開心麻花借助春晚培養出沈騰馬麗作為招牌人物，但本身熱度還是局限于一二線地區，空間有限。慢慢的，團隊便有了轉型的想法。
2012年，賀歲檔上映的《泰囧》在眾多大片中一舉突圍，奪得12.67億元票房，成為首部破十億的國產商業片?？吹健短﹪濉返某晒Γ_心麻花創始人張晨對團隊說，咱們是不是得把電影當個正兒八經的事了？于是，團隊選擇了當年首演的話劇《夏洛特煩惱》，對其進行影視化改編。
憑借十多年積累的大量經過市場檢驗的喜劇表演經驗，劇本成熟且貼近于電影敘事，開心麻花改編起電影來也算得心應手。此外，當時國內喜劇電影市場一片火熱，僅2015年，喜劇電影上映69部，占當年上映國產片近20%，票房占比僅次于動作片，達19.7%。2015年《夏洛特煩惱》上映，這部制作成本只有2000萬的小成本電影卻成為國慶檔黑馬，票房14.4億，成為院線票房年度總票房第5名。對于開心麻花這個初入電影行業的新團隊而言，足以稱得上一鳴驚人。
與此同時，《夏洛特煩惱》的熱映也助推開心麻花上了一個臺階，當年營收同比大增154.8%至3.83億元，實現凈利潤1.3億。2015年10月20日，完成1000萬B輪融資，投資方微影資本；2015年12月29日，開心麻花在新三板正式掛牌，在一周內經歷兩輪定增后其估值從3億快速增長至50億，“中國話劇第一股”也正式成為開心麻花的標簽。
開心麻花將成熟話劇改編成電影的這一模式，讓其產出的爆款內容在剔除運氣的影響后看起來依然有方法論可言。在《夏洛特煩惱》之后，開心麻花接連拿出來的《驢得水》、《羞羞的鐵拳》、《西虹市首富》分別獲得1.72億、22.13億和25.47億的票房，成為當年口碑票房兼備的大熱影片。
而團隊的兩大招牌人物沈騰和馬麗，更是成為了開心麻花爆紅后最大的受益者。
2015年之前，馬麗更多只是作為配角、龍套出現在各大影視劇里，但在《夏洛特煩惱》之后，她不僅成為了《羞羞的鐵拳》的主角，還主演了《喵星人》《來電狂響》等非開心麻花主推的喜劇作品。依靠這一系列作品，馬麗成了內地大銀幕上為數不多具有票房號召力的女喜劇人。
至于沈騰，已經逐漸成為中國喜劇界最有票房號召力的男演員之一，連續多部熱片的上映，被網友們稱為“百億票房男神”。2018年，由他主演的《西虹市首富》票房直沖25億；而到了后續春節檔，最熱門的兩部喜劇《瘋狂的外星人》《飛馳人生》均由他主演。2021年，參演電影《你好，李煥英》累計票房超38.3億，這也讓沈騰成為中國影史首位200億票房演員。
2018年，在全民都唱著“燃燒我的卡路里”時，開心麻花營收突破10億，同比增長17.36%，其中，影視收入3.4億元，已與演出收入為3.8億元旗鼓相當。此外，公司全年舞臺劇演出超過2500場，出品制作電影累計票房超過31億。與此同時，由于沈騰、馬麗、艾倫都成長為了知名喜劇人，開心麻花在這一年的藝人經紀收入達到2.92億元，相比前一年猛增213.83%，從個人來看，沈騰、馬麗、艾倫三人分別獲得了9249萬、7846萬、2580萬的片酬收入。
開心麻花也正式形成“話劇+藝人經紀+電影”的三駕馬車型運營模式。但在財務數據一片向好的時候，開心麻花的IPO之路并沒有多順利。在新三板掛牌一年半后，受股票流通性局限無法滿足開心麻花的融資需求，于是轉向沖刺A股，但最終仍是以失敗告終，撤回了IPO上市申請。
與此同時，開心麻花話劇翻拍電影的方法論開始出現了失效的情況，話劇《李茶的姑媽》改編成電影之后并沒有延續曾經的爆款記錄，最終票房只有6億，豆瓣評分僅4.6，成為開心麻花的最低分作品。
而從話劇小眾行業跨步到喜劇界頂流的開心麻花，自此開始出現各種煩惱。
首先是爆款電影公式的失效，曾經開心麻花掌握流量密碼的秘訣在于：其電影IP曾在舞臺劇飽經淬煉，各種笑點都根據觀眾反饋修改。然而，話劇版《李茶的姑媽》是開心麻花在2016年就推出的作品，不到一年巡演便破300場，在眾多原創舞臺劇中也是頗受觀眾好評，但電影卻沒能延續開心麻花的爆款傳奇。故事的套路化、笑點庸俗成為觀眾詬病的槽點。
而在2021年元旦上映的《愛的抱抱》，總票房6億，豆瓣評分5.3，效果也未達預期。對此，開心麻花開始意識到觀眾口味和市場風向的變化，逐漸放緩電影產出量，也更多精力放在打磨產品內容打磨上，開拓更多新的喜劇內容和節目類型，除了線上網劇、短劇等，線下也推出《財神爺駕到》、《醉后贏家》等新劇目，頗受好評。
值得注意的是，從《西虹市首富》之后，被視作喜劇界符號的沈騰，已經很久不再主演開心麻花出品的電影，而僅作為配角客串出場。這也是開心麻花遇到的另一個明顯問題，頭部藝人的斷代。
近幾年開心麻花明顯已經開始以“老帶新”模式助推新人出圈，但效果并不明顯。只因做喜劇本身就是一個需要熬得起的藝術活，如今圈內正當紅的幾位喜劇演員，如沈騰、賈玲、岳云鵬、馬麗等，都是經歷過至少十年的默默無聞和潛心修煉，想要成角兒沒有速成法。隨著沈騰、馬麗和艾倫這三名頭部藝人，從2017年開始成立起自己的工作室，頭部藝人逐漸獨立和多元化發展，開心麻花培養能擔起重任的新人尚且還需要時間。
而2020年以來疫情的長期反復，也必然會對線下演出業務造成干擾。為此，開心麻花的應對策略是盡可能嘗試開發新的線上作品，不管是題材還是劇目形式，從網絡電影到網絡短劇再到綜藝等都有涉及，但主要還是以喜劇為核心。其中，首部網絡短劇《親愛的，沒想到吧》上線后豆瓣評分7.4、抖音話題閱讀量破13億。但如今線上放松解壓型節目逐漸豐富和多樣化，如脫口秀、真人秀、喜劇綜藝等層出不窮，這也為開心麻花進入線上領域帶來不小的競爭壓力。
除了多元化嘗試線上內容制作外，線下也開始逐漸打破傳統劇場的觀演模式，嘗試與商業綜合體、公共空間等合作沉浸式喜劇，讓觀眾成為演出參與者。
例如，今年9月開心麻花推出的《瘋狂理發店》，在上海瑞虹天地月亮灣開始長期駐演，目前大麥評分9.2分、貓眼9.2分，場場爆滿。在演出過程中，“偵探”會向觀眾一一求證線索，觀眾亦可以直接向演員質詢，共同推動劇情發展。這種表演形式，也非?？简炑輪T的即興反應能力，幾乎每場中50%的部分都在即興發揮。
此外，《瘋狂理發店》帶給觀眾“沉浸式破案”的觀劇感受的同時，還可以體驗“沉浸式服務”。理發店不設置舞臺和觀眾席的分界線，燙發帽、洗發椅即是舞臺的一部分。演員同時也是理發店的金牌造型師，中場休息時，他們會邀請觀眾上臺體驗真實的洗頭過程，還有修剪假發片、美甲等一對一vip服務。
同理，開心麻花此次推出的戲劇酒吧，也是希望以戲劇+酒吧的形式，打破原有戲劇傳統的演出場景和演出形式，增加與觀眾的互動感，將戲劇呈現的更加年輕化、潮流化，讓觀眾在喝酒放松的氛圍中，多一層視覺和精神層面的愉悅。
這得益于新消費趨勢下，線下脫口秀、密室、劇本殺等沉浸式互動節目越來越受00后群體的喜愛，而開心麻花也希望在喜劇這條賽道上，研發更多沉浸感、互動性和參與感的戲劇形態，在新的演出消費市場力圖抓住更多的年輕觀眾。
盡管疫情和監管政策的收緊對文娛領域影響不小，但開心麻花一直以扎實內容不斷破圈的內生力從未變動，這一次，開心麻花還能摸準年輕人的笑點嗎？
